《岭上人家01》 纸本水彩，36x51cm

写生创作是许多水彩艺术家的一种生活常态，近些年的水彩写生创作活动如火如荼从之者众。笔者以为，“带着问题，物我贯通”的状态对于水彩画的写生创作尤为重要。写生创作的目的不只是记录“实象”，更不是表面化、简单层面的描摹刻画，而是须在画面中揉入并呈现主体的哲思意趣以及主体在特定状态下的精神情绪，以此“由物及怀”至达富含情感、意境深远的“小物大境”式的艺术表达。

笔者以为，写生创作应是全面地、积极而主观地感受并梳理客体物象信息，将自身的情思意趣与自然造化切合呼应、相通相融，形成既熟悉又陌生的、当下的且现场化的审美感知，在画面中自然生成依由个性化的语言符号和审美认知进行的艺术表达与重新构建；是必然与偶然结合、主体与客体对话、理性与感性融合，而至物我同一相互贯通的结果。而非照片式的、技术性的物我殊途、情境分离化的外在描摹。

写生创作或应以“小物大境”为主导性认知取向，以物象的描绘抒写为突破口，以客体自然属性的美与主体感知的美天然融合为基础，主动地探索主体对于客体物象在精神层面、感性角度的体验和启发，积极营造充满哲思和诗意的意象世界。在水彩画的写生创作中，尤其不应囿于物象客体属性的描画，而应强化精神情境的诗意抒写，强化写实与写意的辩证统一、深度融合，以造型技能和意象审美的有效结合为支撑，营造画面潜在内敛的、润物无声的感染力和更深层次的精神感召力，努力营造画面更为丰富的内容、更加深远的意境和更加饱满而充实的情感世界。