（1/3）夕日山泉（纸本设色） 李行简　1963年 中央美术学院美术馆藏

桥上行人（纸本钢笔）
李行简　1977年
中央美术学院美术馆藏

4月1日恰逢中央美术学院建校108周年，百年名校的岁月积淀与赤诚学子一生的艺术硕果，在中央美术学院美术馆融汇成一幅温暖、感人的传承画卷——“峰高无坦途——李行简捐赠作品展”开幕及作品捐赠仪式在此举行，艺术家、教育家李行简将260余幅中国画作品、3000余幅速写作品捐赠给母校，充实美院教学之参考，是十几年来中央美术学院规模最大的收藏项目；他同时将所获奖励金捐赠学校，设立“李行简写生奖”，这份“取之于艺，用之于教”的纯粹情怀，令人动容。数千件作品不仅是一位艺术家对母校最深情的告白，也是一部生动的视觉日记，记录了这位“央美人”从青涩学子到卓越教师，再到杰出艺术家、教育家的完整成长之路。

作为文化和旅游部“2025年国家美术作品收藏和捐赠奖励项目”，本次由3月28日持续至4月19日的展览精选李行简自20世纪60年代求学时期至21世纪初旅居国外时期的重点画作，时间跨度广、作品数量多，完整地呈现了李行简的艺术面貌。展览以“炼境之路”和“采象苦学”两大板块展开梳理：前者聚焦其从“借境”“写境”到“造境”的传承与开拓之路；后者则集中呈现其写生与速写积累，展现其坚韧的创作精神与丰硕成果。

炼境之路

李行简专修山水，是中央美术学院自己培养的著名教授，也是李可染开创的中央美术学院山水画教学体系的重要践行者与传承者之一。他的山水创作既继承了李家山水“黑、满、崛、涩”的审美特征，又融入了自己对自然造化的独特感悟，形成了苍润博大、意境深远的个人风格。他笔下的山水，层峦叠嶂，墨色淋漓，在光影的变幻中展现出大自然的雄浑与壮阔。

“老师以‘苦学派’自居，告诫学画的人要做半个出家人，常以‘夜吟晓不休’‘两句三年得’诗句激励学生们。”李行简曾这样回忆。他一生践行导师教诲“不恃才，不躐等，困而知之，做苦学派”，对艺术创作始终保持虔诚态度与不畏艰难的钻研、创新精神，艺术足迹遍及祖国山川与世界多地。自1958年考入中央美术学院中国画系到毕业留校工作的近20年时间，是李行简艺术学习与探索的重要时期，他追随李可染先生，勤于写生，用力深厚，借恩师的风格意境打通山水创作脉络，为后续独立创作筑牢笔墨根基。

20世纪70年代末至80年代中期，李行简的创作思想逐渐成熟，他恪守“以写生为基础”的理念，走遍大江南北，更远赴法国、德国、瑞士、美国、日本等国家和地区采风观摩，用笔墨记录华夏胜景与异域山川，将清新明快的时代气息注入质朴自然的画风中，“所写之境必邻于理想”，在寻常景色中，将胸中块垒一吐为快。而在20世纪80年代思想解放的大潮中，李行简开始寻求绘画面貌上的“透脱”，在创作中更多了对“造境”的探索，“所造之境必合乎自然”，形成“景小而境大，象阔而意远”的独特造境语言。

李可染主张“以最大的功力打进去，以最大的勇气打出来”，视写生为山水画的生命源泉。李行简谨承师训，将“苦学”二字融入笔端，向大自然去发现、去索取。艺术理论家郎绍君曾认为，李行简很重视笔墨情趣，充分调动黑白质、点线面和色彩情调诸绘画因素；用笔挥洒自如，极尽变化，而又善于运用色彩，借助色调的变化，谱写丰富的意境。

采象苦学

本次展览的一大核心亮点是特设“采象苦学”专题板块，集中展示了李行简几十年如一日积累的速写作品。古人云“搜尽奇峰打草稿”，这在李行简身上得到了完美的诠释。他的写生速写并非简单的素材搜集，而是画家与自然对话的即时心印。其速写不仅是素材的采集，更是对眼力、手力与心力的持续锻造：从桂林江边的渔舟渡口到长江三峡的雄险幽深，从异国街巷的日常景象到建设工地的火热场景，笔下所记皆为对现实与自然的深度观察。“他的写生作品，构图严谨，笔墨浑厚，无论在风格面貌上，抑或在气势神韵上，都能见出可染先生的艺术风范，堪称是李派山水中的上乘之作。”艺术理论家王宏建曾这样评价。

“他的作品，既有李可染先生雄浑厚重的艺术底蕴，又融入清新明快的时代气息，是传统山水画在新时代的创新表达，更是艺术家扎根生活、讴歌时代的真实写照。”中央美术学院副院长于洋说。观众也得以从展览中了解一个艺术家如何在反复实践中形成方法、在继承创新中建立风格，并最终把个人的创作经验转化为可以被研究、被讨论、被传承的学术成果。

展览主题来源于李行简自刻的一方大印“峰高无坦途”，边款刻有“敬刊染师语自励 行简”，借恩师座右铭自勉，亦成为其艺术精神的写照。他曾说：“艺术探索是一条无限遥远的路。”他只知不断地追求新的表现，处在永无止境的探索之中，向自己心灵中追求的至高理想境界不断靠近。“专攻一家，博采众长，融而化之，以形成自己的个性风格，进入理想中的‘化境’，确是一条艰难崎岖的路，是一条遥远的路。‘峰高无坦途’，愿行简和一切有志者，在这条征途上勇猛攀登，大胆探求，以更独出的风貌，为当代山水艺术的发展作出贡献。”中央美术学院教授孙美兰曾这样说。

“峰高无坦途，需要我们付出大量的时间和精力去锤炼自己的技术、去提升自己的艺术表现能力”，李行简家属代表、中国人民大学艺术学院教授黄华三说。“峰高无坦途”不仅是对李行简艺术成就的全面梳理与回顾，也是中央美术学院美术馆对这位杰出校友无私奉献精神的崇高致敬。“峰高无坦途”的艺术精神在中央美术学院的校园里永续流传，更会激励每一位在艺术道路上求索的后来者勇猛精进、薪火不息——唯有扎根生活、深入传统并勇于创新，方能在艺术高峰上不断攀登。