（1/2）费丹旭 金农像 22.8×15.3cm 1832年 浙江省博物馆藏

前不久，“山林气象——金农特展”在浙江美术馆，而期间的两件“金农像”展品，很是引人注目。

一幅罗聘笔下的《冬心先生（金农）像》，现藏于浙江省博物馆。此画抓住金农秃头大脑门、胡须连蜷、服装简朴的特征，突现了金农淡定从容，嗜奇好古而又落拓不羁的性格。头部轮廓以淡枯笔勾勒，人物皮肤皆施淡赭色。胡须显杂乱施白粉，并以浓墨粗线条勾勒衣纹轮廓，以坚劲扎实的点子积成线条，构成粗布条纹玄色衣衫的效果，线条古朴生拙。

另一幅是现藏于北京故宫博物院的《金农自画像》。据《冬心先生自写真题记》记载，金农至少画过8件自画像，但目前传世的自画像仅有一件。《金农自画像》，作于清乾隆二十四年（1759）金农73岁之时。此画最跳眼的，也是金农一幅“秃头大脑门”尊容。画中，老者身着布衣，持杖侧身而立，姿态笃定，神情超然。其头部有一些肖像画特征，浓密的长髯，细细的发辫，矍铄的双目，真实传神地描绘出金农本人奇倔傲世的性格特征。

罗聘是“扬州八怪”里最年轻的一位，24岁拜入70岁的金农门下，成为金农日后最得意的弟子。罗聘的《冬心先生（金农）像》与金农的“自画像”，一定有某种渊源，此下不深究展开。

无论是罗聘的“对人速写”，还是金农的“对镜自画”，但因他们都是写意、文人画家，迄今并没有金农留下的摄影照——金农生卒年在1687年—1763年，而直到1844年，法国海关总检察官于勒·埃及尔（Jules Itier）才将摄影术第一次带入中国，故作品没法与照片反映出的金农真实相貌对比；如果讲“写实”“逼真”，古时的“肖像画”，相对来说更接近本人的容貌。正巧，笔者近期搜检资料，发现了若干清末湖州画家费丹旭所画之白描肖像画，其中就有一幅金农的画像。这幅白描《金冬心先生像》，目前也作为册页中的一页，藏于浙江省博物馆。

学者朱万章在《金农和费丹旭白描肖像画研究》中称，“在金农白描《自画像》完成的73年后，与金农同为浙人的画家费丹旭也画了一件金农白描画像，可谓与金氏遥遥相契。”费丹旭所绘金农画像，实与杭世骏（1695—1773）、厉鹗（1692—1752）以及丁敬画像合为《杭郡四先生像册》（又称《四先生画像》）。在丁敬画像上有作者题识“丁研林先生像，壬辰冬十月费丹旭摹”，钤朱文方印“丹旭”。据此可知画像作于清道光十二年（1832），费丹旭时年31岁。在金农画像上，费丹旭以隶书题识曰“金冬心先生像”，钤白文方印“丹旭印”。作者描绘金农身着长袍端坐于石上，右手抚石、左手拈须，神态安闲。其白描有高古游丝描，亦有曹衣描，在行云流水的笔触中表现出纯任自然的传神之功。从金农的形象看，当为其盛年小像。有论者称费丹旭“间以长头紫毫画尺余长柳丝，有颜筋柳骨之妙，人不能学”，在这幅金冬心先生的画像中，便可看出费氏这种用笔的神妙之处。

乌程（今湖州）人费丹旭擅画人物，以仕女、高士为主。因为费丹旭是人物画高手，一直以来以仕女画驰名，与另一位同时期亦以画仕女闻名的改琦被誉为“改费”，而费丹旭同时也擅长写真肖像画的特长，常被有意无意“忽视”或“遮蔽”他“如镜取影”的人物肖像写实之高超技法。笔者认为，尽管可能属“摹”，但此帧“金冬心先生像”之金农肖像，相对来说，它更接近于金农的真实样貌。无论是罗聘的《冬心先生（金农）像》、金农的《自画像》，虽有标志性的“秃头大脑门”，但考究“扬州八怪”的习风，描绘人物的体貌“不求形似”，极尽夸张，具有漫画意味，则他们笔下的两幅，皆可谓文人画家逸笔的肖像画。

费丹旭不仅是一位仕女画大家，也是一位肖像画能手。“如镜取影，情神酷肖，汤雨生师在杭州时极为推重”，这是清代画家、书画评论家蒋宝龄在《墨林今话》中对费肖像画的评价。

在其传世作品中，费丹旭的白描肖像作品，除《杭郡四先生像册》外，尚有《袁枚像》《东轩吟社画像》等，其风格大致接近。

肖像画需要丰富的艺术构思和高明的组织力，这在费丹旭早年代表作《东轩吟社图卷》中得以充分表现。道光十二年秋，费丹旭奉振绮堂主人汪远孙之命，长年住在杭州，以鬻画为生。当时的杭州文化界活跃着不少名流，他们组建“东轩诗社”进行雅集活动。《东轩吟社图》即是群像式历史人物肖像画，描写27位东轩社友吟诗作画、谈经论佛的学术活动情境。

费丹旭的肖像画既不同于明代画家曾鲸注重墨骨的独特技法，亦有别于清代宫廷画家郎世宁中西融合的绘画风格，扎根传统、融会贯通，根据像主的性格特点和精神品质进行刻画，追求笔、墨、色融为一体。其肖像画的画法，是在汲取传统精华的基础上，遵循着沈宗骞的传神理论，根据“活法”的精神，服从描绘对象需要而创造出来的一种以线条为骨干、笔墨色溶为一体的清新艺术格调。

（作者系艺评人）